यह अत्यधिक संभव है कि आखिरी बार किसी ने “अभ्रक” शब्द स्कूल में सुना हो और वह पृथ्वी के खनिजों पर एक अब-याद न किए जाने वाले अध्याय के संबंध में हो। द फॉरगॉटन स्मारिका, एक प्रदर्शनी जो वर्तमान में कला और फोटोग्राफी संग्रहालय में चल रही है, न केवल भूगोल के पाठों की यादें ताजा करेगी, बल्कि इतिहास में भी एक महत्वपूर्ण प्रदर्शनी होगी।
फ़ॉरगॉटन सोवेनिर्स का प्रबंधन करने वाली ख़ुशी बंसल के अनुसार, अभ्रक चित्रों को शायद ही कभी विशेष रूप से देखा जाता है और आमतौर पर कंपनी स्कूल पेंटिंग्स (ब्रिटिश काल के दौरान बनाई गई कला के कार्यों) को प्रदर्शित करने वाली बड़ी प्रदर्शनियों का हिस्सा होते हैं। हालाँकि, अभ्रक पेंटिंग भारत में एक विशिष्ट अवधि के दौरान अपने आप में आई – जब पारंपरिक कला का शाही संरक्षण घट रहा था और फोटोग्राफी लोकप्रिय हो रही थी।
ख़ुशी कहती हैं, “यह वह समय था जब अंग्रेज भारत आए थे, अदालतें कलाकारों और उनकी कार्यशालाओं का समर्थन करने में सक्षम नहीं थीं, और इसलिए उन्होंने बदलती मांगों और ग्राहकों के साथ तालमेल बिठाना शुरू कर दिया।” भारत आने वाले व्यापारी; उनके पास बड़े पैमाने पर काम शुरू करने के लिए न तो समय था और न ही संसाधन।
उस अवधि के दौरान निष्पादित कला कार्यों के संबंध में वह कहती हैं, “उस समय के कला कार्यों में पाए जाने वाले विषयों में बदलाव के साथ-साथ विस्तार के स्तर में भी कमी आई है।” “कंपनी स्कूल शब्द का उपयोग उस समय कला परिदृश्य में कई अन्य विकासों को कम करता है।”
द फॉरगॉटन स्मारिका से एक प्रदर्शनी | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
हालाँकि, सबसे बड़ा परिवर्तन माध्यम का था। ख़ुशी बताती हैं, “जबकि कागज पर कला का निर्माण जारी रहा, कलाकारों ने हाथी दांत, शंख और अभ्रक जैसी अन्य सामग्रियों पर भी काम करना शुरू कर दिया। अभ्रक एक दिलचस्प माध्यम बन गया क्योंकि यह यूरोपीय ग्लास पेंटिंग की नकल करता था, और ग्लास की तुलना में, उन्हें इंग्लैंड वापस ले जाना अपेक्षाकृत आसान था।
यह देखना दिलचस्प है कि संग्रहणीय वस्तुओं के लिए पर्यटकों की मांग जैसे कारक ने रचनात्मक अभिव्यक्ति में कैसे बदलाव की शुरुआत की। अभ्रक देश के विशिष्ट भागों – मुर्शिदाबाद, पटना और तिरुचि – में पाया जाता है और इन क्षेत्रों ने इस माध्यम से कार्य की विशिष्ट शैलियाँ विकसित कीं।
भूली हुई स्मारिका
द फॉरगॉटन स्मारिका प्रदर्शनी में घूमने के दौरान यह शैलीगत बदलाव काफी स्पष्ट है। अभ्रक पेंटिंग तीन प्रकार की होती हैं – बिना चेहरे वाली छवियां, व्यापार और व्यवसायों के सेट और देवता।
इसके अलावा प्रदर्शन पर अभ्रक के नमूने भी हैं और यह देखना आश्चर्यजनक है कि इस तरह की नाजुक सामग्री का उपयोग एक सदी से भी पहले कला माध्यम के रूप में कैसे किया जाता था। इससे भी अधिक आश्चर्य की बात यह है कि कार्य समय बीतने के साथ कैसे बचे हुए हैं।
खुशी कहती हैं, ”कलाकारों को एहसास हुआ कि अभ्रक रंगद्रव्य को अवशोषित नहीं कर सकता है, इसलिए उन्होंने पानी के रंग को स्थिर करने के लिए गौचे मिलाया, जिसके परिणामस्वरूप जीवंत बहुरंगी पेंटिंग बनीं,” वह कहती हैं कि यह उस समय के ब्रिटिश सौंदर्यशास्त्र से एक विचलन था।
इन कांच चित्रों के निर्माताओं ने डिजाइन की सीमाओं को आगे बढ़ाया और उनका उपयोग लालटेन में किया गया, जिसका एक उदाहरण द फॉरगॉटन स्मारिका में लटका हुआ है। पेंटिंग के दो सेट तैयार करने जैसे नवीन विचार – एक कागज पर पृष्ठभूमि और दूसरा उसके ऊपर रखे जाने वाले अभ्रक पर – एक बहुआयामी प्रभाव पैदा करेगा।
द फॉरगॉटन स्मारिका से एक प्रदर्शनी | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
उदाहरण के लिए, यदि सेट किसी नाच पार्टी का था, तो पृष्ठभूमि में तैरता हुआ सिर वाला एक बरामदा होगा। इसके शीर्ष पर लगाई जाने वाली अभ्रक पेंटिंग में बॉडी और हेड गियर होंगे; ख़ुशी कहती हैं, इसने आयामीता के साथ-साथ रचनात्मकता पर भी प्रकाश डाला।
प्रदर्शनी में बड़े अभ्रक के काम का एक उदाहरण है, जो दुर्लभ है क्योंकि कलाकारों को जल्द ही एहसास हुआ कि बड़े काम एक लाभदायक विकल्प नहीं थे। पटना स्कूल के सेवक राम नामक कलाकार द्वारा प्रस्तुत, इसमें अयोध्या में रामलीला उत्सव को दर्शाया गया है। सेवक राम चित्रों के मानक सेटों के “फिरका” को लोकप्रिय बनाने वाले अग्रदूतों में से एक थे।
हालाँकि ये सेट दैनिक जीवन के चित्रण के रूप में बनाए गए थे, जैसे कि एक कपड़ा व्यापारी अपने सामान के साथ या एक तानपुरा वादक, लेकिन उनकी बढ़ती लोकप्रियता और मांग, अंग्रेजों द्वारा भारत को देखने के तरीके को उजागर करती है – जाति, वर्ग और समुदाय तक सीमित।
“यह ब्रिटिश द्वारा भारत के व्यापार और व्यवसायों का दस्तावेजीकरण करने का एक तरीका है और यह नृवंशविज्ञान अध्ययन के शुरुआती उदाहरणों में से एक है। इसीलिए यह माना जाता है कि अंग्रेजों ने एक वर्ग और जाति व्यवस्था बनाई जो कि उनके द्वारा बनाई गई व्यवस्था से भी अधिक विभाजनकारी थी, ”ख़ुशी कहती हैं।
दक्षिण भारत में, अभ्रक का खनन कडप्पा में किया जाता था और देवता तिरुचि के अभ्रक चित्रों की पहचान थे।
शो में
प्रदर्शनी में रनिंग ऑन ए लूप शीर्षक से अमित दत्ता की एक लघु फिल्म है विद्रोह से पहले के क्षण. संग्रह से छवियों का उपयोग करते हुए अमित और टीम ने 1857 के विद्रोह से पहले जीवन की असहज गति के बारे में एक कहानी तैयार की है। भयावह स्कोर और वॉयस ओवर सस्पेंस के माहौल को बढ़ाते हैं।
द फॉरगॉटन स्मारिका से एक प्रदर्शनी | फोटो साभार: विशेष व्यवस्था
ख़ुशी कहती हैं, “हमने प्रदर्शनी के साथ-साथ एक एआर गेम भी विकसित किया है, जो आगंतुकों को निर्णय लेने और विकल्प चुनने के दौरान प्रदर्शनी को गहराई से देखने का मौका देता है, जो उनके अंतिम परिणाम को दर्शाता है।”
एक पुस्तिका जो प्रदर्शनी का एक हिस्सा है, उसमें प्रदर्शनी के कलात्मक, ऐतिहासिक और शैक्षणिक पहलुओं के साथ-साथ कलाकार राही पुण्यश्लोक का एक कमीशन निबंध शामिल है, जो समकालीन संदर्भ में अभ्रक के बारे में बात करता है।
अभ्रक पेंटिंग भारतीय इतिहास के उन 80 से 100 वर्षों के लिए विशिष्ट हैं क्योंकि आज इसका अनुसरण नहीं किया जाता है, और प्रदर्शनी उस समाज के बारे में जानकारी प्राप्त करने का एक दिलचस्प तरीका है जो एक समय अस्तित्व में था और साथ ही उपनिवेशवाद के दूरगामी प्रभाव के बारे में भी।
द फॉरगॉटन स्मारिका 23 फरवरी, 2025 तक कला और फोटोग्राफी संग्रहालय में प्रदर्शित रहेगी
प्रकाशित – 20 जनवरी, 2025 05:28 अपराह्न IST
